viernes, 30 de marzo de 2018

Entrevista a Los Invaders





Nos gusta Valencia, pero mucho más los grupazos que allí encontramos como es el caso de
Los Invaders, banda valenciana compuesta por Ángel (bajista), Miguel Angel (cantante y
guitarra), José Manuel (guitarra) y Borja (batería).

Les planteamos las siguientes preguntas para conocerlos un poco más, así como el primer
trabajo del grupo, ‘Take me home’. Nos contesta Miguel Angel como portavoz del grupo.


1. Habéis acuñado el estilo “Rock del futuro”… ¿Nos podéis aclarar el término y compartir
así vuestra premonición con el resto del universo?

Bueno, lo primero es que no nos gusta nada que nos denominen grupo “indie” o al
menos tal y como se entiende el “indie” en la actualidad. Y básicamente creemos que
el rock va a evolucionar de la mano de la electrónica, pero siempre manteniendo el
peso principal en las guitarras y el bajo. Esto es algo que actualmente parecen haber
olvidado las nuevas generaciones, así que por este motivo creemos que el término que
mejor define nuestra música es rock del futuro, o rock espacial.


2. ¿A qué responde el nombre “Los Invaders”? ¿Habéis venido para quedaros? Es que el
nombre de vuestro primer EP, ‘Take me home’, nos desorienta.





El nombre del grupo creemos que es apropiado, ya que realmente nos sentimos unos
invasores, o unos 'outsiders', es decir, unos forasteros, ya que no nos sentimos
próximos a ninguna escena en España. Y por supuesto que hemos venido para
quedarnos, al menos una temporada larga. Saturno está muy lejos y ha costado
mucho llegar hasta aquí.
Respecto al nombre del Ep, podría tener varias interpretaciones, pero es en casa
donde uno está a salvo, por lo tanto, es haciendo música donde nosotros estamos a
salvo, ésta es nuestra carta de presentación, y estas canciones son las que nos llevan a
nuestro hogar, a estar donde queremos estar. Además el nombre del disco tiene que
ver con una frase de la última canción, “Katherine”, cierra el Ep, no sólo musicalmente,
sino también respecto a las letras, a la historia que puedes sacar una vez oyes todas
las canciones, que cuando todo va mal, necesitas a esa persona que te lleve a casa, donde
sentirte a salvo.


3. Nos encanta la carátula de vuestro EP, ¿qué nos queréis transmitir con ella? ¿Quién se
encargó del diseño?

¡¡Sí!!, la portada es brutal. Fue diseñada por las chicas de Julieta Velvet, ellas son dos
directoras de arte que trabajan bajo ese seudónimo. Se basaron en el nombre del Ep,
‘Take Me Home’ y nos contaron que tras estar escuchándolo durante varios días,
visualizaron esta escena. Partiendo del título ‘Take Me Home’ querían reflejar un aire
de inocencia y vulnerabilidad, de ahí esa figura femenina sola y desprotegida en la
calle. Sin embargo, el guiño de los bichitos rosas hace alusión a la banda, lo cual cierra
el círculo, pues, una vez ‘invadida’, volverá a casa. Si alguien quiere un diseño con
estilo, que contacten con ellas. Son nuestras invasoras favoritas y la parte del grupo
que no se ve sobre el escenario.


4. Hoy en día que está en boca de todos la palabra “indie”, ¿qué significa para vosotros?

Un timo, jajaja, a cualquier cosa le llaman “indie”. Recuerdo ir al instituto y leer por
primera vez ese término, y eran grupos independientes, y no la banda de “pijetes”
que es hoy en día, sin menospreciar ni faltar el respeto a nadie, pero lo oímos y eso es
cualquier cosa menos independiente, pero como casi todo. Al final la mayoría de la
gente termina por estropear algo “especial”, “bonito”,… Entre todos acaban por
convertirlo en una moda, pasó con el grunge, pasó con el punk rock, pasó con el indie... Sólo hay que ver a la gente con las camisetas de los Ramones, Nirvana (ésta en
particular destroza por dentro),… Quizás algún día ocurra con el rock del futuro. Ese día
igual nos volvemos a Saturno.




5. ¿Qué temáticas encierran las canciones de ‘Take me home’?

Bueno, las letras lo mejor es que cada uno saque su propia interpretación. Están
escritas según momentos puntuales y personales, es probable que sólo las entienda
Miguel Angel y gente muy cercana. Es preferible que la pregunta sea sobre una
canción en concreto y ver cómo la entiende esa persona, que ha entendido, y tener
una charla desde diferentes puntos de vista. Pero como hemos dicho antes, tiene una
especie de historia, que termina con la necesidad de sentirte a salvo, que esa persona
te lleve a tu hogar. Quizás sea una llamada de “auxilio”. Además trata de una forma
sutil, metafórica, o de una forma que, como hemos dicho antes, cada persona
entenderá a su manera, temas como, que al final no importa que seas buena persona
o no, sino el que tengas un trabajo, formes una familia, etc., antes que cumplir tus
sueños o averiguar cuáles son, y cómo puede afectar todo eso en una relación, en tu
vida en general... El peso de lo que marca la sociedad puede ser muy grande.


6. Si cada miembro del grupo tuviera que quedarse con una sola de las canciones de
‘Take me home’ para entregarnos como revelación, ¿cuál sería, qué la hace más
especial?

Miguel Angel se queda con 'Jekyll and Mr. Hyde' porque fue la primera que se grabó y
tiene un toque oscuro que la diferencia, además de ser la canción que terminó por
impulsar el concepto “Los Invaders”. Es la primera del Ep, es la que inicia la historia,
aunque 'I wish you were in my head' es muy especial al tratarse de un tema que
compuso hace años, por la letra y por el momento en el que se creó por primera vez.

Jose se queda con 'I wish you were in my head'.

Borja elige 'I wish I was in your head' porque comenta que, si no bailas, estás sordo o
muerto.

Angel elige 'I wish I was in your head', por su contundencia, por la sensación que genera
en directo.





7. Con influencias de tanto nivel como Muse, Biffy Clyro o Chemical Brothers, ¿con qué
banda terrenal os gustaría compartir escenario?

Buf, pues la cosa está complicada si hay que elegir una, pero estaría entre Muse o
Kasabian, o tirar más por el lado sentimental, y entonces serían o Pearl Jam por Eddie
Vedder, o Foo Fighters, por Dave Grohl.


8. ¿Qué aportáis en directo? ¿Por qué nadie debería perderse uno de vuestros
conciertos, qué les haría repetir? ¡Esperamos tener pronto la oportunidad de veros en
acción!

Pues personalmente nos gustan ese tipo de canciones que te hacen “torcer” el gesto
de la cara, esas canciones que ya sea el riff de guitarra, el estribillo, la entrada del
bombo,… hacen girarte a tu colega, y poner esa cara de menudo “temón”, y eso es lo
que tratamos de buscar. Lo que sí es seguro es que no te aburrirás, que bailarás
y que es posible que el concierto se te pase muy rápido. Tratamos de conseguir la
mezcla perfecta entre la electrónica y el rock, y creemos que aportamos una frescura
que es necesaria en España. Además, dada la situación política actual, hacen falta
grupos que recuerden los ideales de las bandas de antes: Nirvana, Pearl Jam, Rage
against the Machine, etc.,… Y quitar de en medio a cierta gente que sobra.


9. Venga, mojaos: ¿Festivales o salas? ¿Con cuál os quedáis?

Actualmente no podríamos decidir. Si es una sala y está llena, se crea un clima más
personal, pero claro, si el festival, por ejemplo, fuese Reading Festival, pues quizás nos
quedaríamos con el festival. Lo mejor es dejar esta pregunta para dentro de unos años,
que podamos contestarla mejor.





10. Os habéis alzado ya con varios primeros puestos como el de mejor banda en “El
Certamen” de 2017 de San Adrián (Navarra) o en “Interferencias Concurso
Internacional de música” de la Siberia Extremeña. ¿Qué os aportaron esas
experiencias?

Y en Valencia ganamos el "Movistar Vinilo Valencia" nada más empezar el año,
empezamos el 2018 como el 2017. 
Pues el Certamen de San Adrián fue nuestro primer concierto. Habíamos ensayado como banda un mes, mes y medio, y nos plantamos allí
con la sensación de que las canciones tenían tirón y fue brutal (aunque no hicimos
nuestro mejor concierto, los ensayos habían ido mejor). Allí vimos que no estábamos
locos, vimos la reacción de la gente, notamos una conexión con ellos, a pesar de que
nadie del público se sabía las canciones (que así es mucho mas difícil). Y todo eso nos
dio motivación para seguir. La gente cercana a nosotros también empezó a creer y se
lo vamos a deber eternamente a toda la gente de San Adrián. Además, el premio en
metálico nos vino de perlas para poder grabar el EP de 'Take Me Home'. 
Todo concierto, concurso, donde ves que la gente sin conocerte se lo pasa bien, nos da más fuerzas
para volver al local, ensayar y para componer nuevas canciones, y sobre todo de volver
a dar otro concierto, esperando que lo mejor esté aún por llegar. La música está hecha
para tocarla en vivo y poder crear en la gente una experiencia que jamás olvidarán: el
escuchar una canción y recordar aquel instante, tener ese recuerdo para siempre y
compartirlo con alguien. 


11. ¿Cuál es vuestra misión en La Tierra?

Ya que hemos caído en España, y más concretamente en Valencia. Nuestro objetivo a
corto – largo plazo es cambiar un poco la mentalidad de la gente, porque no puede
ser que Inglaterra tenga la BBC, la BBC2 y la BBC3 (en esta última puedes encontrar
todo grupos más alternativos, y desde que fundaron esa emisora, ha terminado por
ser la emisora más escuchada de Inglaterra, y así están ellos, que cualquier grupo de
allí es brutal, llevan encima un 'flow' que no es normal, porque desde pequeños
tienen ese tipo de grupos) y aquí tenemos los 40 Principales… que en fin... sin
comentarios.
Cuando íbamos al instituto, recuerdo ver en los 40 vídeos de Red Hot
Chili Peppers, Offspring, Green Day, recuerdo ver en un canal Xtv, creo que se llamaba,
vídeos de Papa Roach, System of a Down… y luego salías por la noche y había
muchos más garitos que ahora con ese tipo de música. Ahora nos invade el reggaeton,
con “suerte” el indie... y las discotecas que ponen música más “festivalera” o indie,
llevan poniendo las mismas canciones desde 2008… las mismas, la de Two Door
Cinema Club, 'Seven Nation Army', o "mejor aun", Nirvana sólo tiene una canción, AC/DC
sólo tiene 2, Rolling Stones sólo tiene una y obviamente Rage Against the Machine,
sólo tiene una. Así que nos gustaría cambiar un poquito esta mentalidad y de paso
crear una escena en Valencia abanderando el "Rock del Futuro". 
Creemos que Valencia merece por fin cambiar lo que ha sido estos años atrás (quizás suena un poco
pretencioso, pero no te pegas un pateo desde Saturno hasta aquí para tener pocas
pretensiones). Y obviamente ayudar a sacar del poder a ciertos "elementos" y evitar
que lleguen otros de la misma calaña, porque estamos muy preocupados por saber
quién es M. Rajoy.


12. Completad la frase: “La música es…”

La música es libertad, o al menos así debería serlo, hacer lo que quieras y cómo
quieras, (siempre que sea bueno). Tiene que generarte algo más que mero
entretenimiento, tiene que ser el alimento del amor.


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Mil gracias por vuestro tiempo y esperamos que sigáis conquistando cada vez más rincones de
nuestro planeta. De nuestras mentes al menos ya se han apoderado vuestros temazos 😉


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