lunes, 30 de julio de 2018

ENTREVISTA A BERTT QUE


Aprovechando su paso de promoción por Madrid, estuvimos hablando con Bertt Que, quien ha comenzado su carrera musical en solitario y ya nos ha presentado sus primeros temas. Os transcribimos las preguntas de la entrevista:




1. Empezando por el principio… ¿A qué se debe la elección del nombre? ¿Qué podemos
esperar de ese “Que”? Nos gusta jugar con las palabras jajaja.

Bertt Que es una abreviación de mi nombre, Alberto Quesada. Así es como me llamaban mis
colegas desde hace años y la verdad es que me parecía una buena forma de hacerme llamar para
este cambio musical. 


      2. ¿Por qué decides iniciar tu carrera en solitario? Éramos grandes fans de tu grupo
Marionetas. ¿Significa esto la disolución de dicho grupo?

Marionetas no ha muerto. Sigue ahí, haciendo ruido en el local y con sus pajarerías musicales.
La cosa es que no todos teníamos las mismas metas dentro de este mundo y quise poner remedio
haciendo algo que fuese mio, algo más personal y sin terceras personas a la hora de empujarlo.
Aun así, la banda está activa y con ganas de hacer conciertos. Hemos tenido algunos cambios y
estamos en un modo más relax, pero sí, seguimos haciendo el capullo en el local de vez en cuando.


3. ¿Qué encierran tus canciones? ¿Por qué eliges “Bailando solo” como tu primer single?

Todo lo que cuento son vivencias, pensamientos o deseos que guardo en mi cabeza. Me gusta
contar mi vida de alguna forma y, escribiendo canciones sobre ello, he visto que es la mejor forma
de desahogarse.
"Bailando solo" es uno de los primeros temas que compuse y, por defecto, el primer tema que quise
grabar. Tenía claro como quería que sonara y no lo dudé demasiado. Hicimos un gran resultado en
el estudio.


4. Nuestra canción favorita hasta el momento es “El impulso” por sus mensajes
optimistas y su ritmo tan pegadizo. ¿Algo más que nos puedas contar sobre ella?




"El impulso" es el resumen claro del proyecto, una declaración de intenciones. Si alguien tiene
alguna duda sobre de qué va esto, este tema se lo resume. Al fin he cogido y he puesto las balas a la
pistola. Ahora sólo queda disparar.


5. ¿Por qué has decidido mostrar cada canción según la vas componiendo? ¿Para tener
un mayor feedback con tus seguidores?

No tengo prisa por sacar un disco entero de golpe, sé que nadie se lo escucharía con calma del
tirón, hoy ya casi nadie hace eso. Sacar los tema sueltos y de forma mensual es mas cómodo para
el oyente y así no se aburre demasiado rápido. De esta forma se tiene más al loro a aquel que
quiere escucharte y que le mola lo que haces. Lo bueno siempre se hace esperar, ¿no? jaja


6. ¿Y la elección de Tropic Studio para la grabación a qué es debida?

¿Sabes cuando tienes a alguien que te conoce, sabe lo que quieres y no hacen falta palabras para
entenderos? Con ellos fue así desde el primer minuto. Ellos fueron capaces de entender lo que
buscaba y transmitirlo en las canciones. A día de hoy no puedo estar más contento con el equipo que
está trabajando en el estudio.


7. ¿Cuáles son tus mayores influencias musicales? ¿Qué tipo de música sueles escuchar?

Todo el que me conoce sabe que soy un loco de Tom Petty. Adoro a este tipo y su música. También
tengo debilidad por Dylan. La verdad es que me gustan los músicos que no tienen muy buena voz...
no sé si será por sentirme identificado con ello, jajajaja.




8. ¿Cuál es el mayor tesoro que la música te ha aportado?

A día de hoy, la gira de acústicos que hicimos hace dos años con Marionetas. Todo lo que nos ha
proporcionado esa gira es increíble: desde anécdotas divertidas y dramáticas a más no poder,
hasta conocer a gente maravillosa por el camino. Sin duda, la música me ha aportado muchísimas
cosas increíbles de las cuales no me desengancharía de ninguna.


9. Un consejo que darías a bandas emergentes que intentan como tú dar a conocer su
música. ¿Crees que recurrir a una agencia de comunicación y booking como El
Cascabel es un gran comienzo?

Es una ayuda muy grande. No hay nada mejor que estar junto a alguien que te ayude a potenciar tu
música y confíe  en tu proyecto. La verdad es que es un acierto enorme contar con gente como
ellos.


10. El primer concierto que diste como Bertt Que fue en Barcelona, en la sala El ColLeccionista,
¿qué impresiones te llegaron del público? ¿Los músicos que te acompañaron formarán parte de tu banda oficial o fue algo puntual?

 Fue un concierto entre amigos y familiares, algo íntimo y muy cercano. No me esperaba para nada
recibir una respuesta como la que tuvimos aquella noche. La primera toma de contacto nos dejó de
piedra al ver que la gente que estaba allí se lo estaba pasando bien, estaba disfrutando, estaba
apreciando lo que hacíamos de una forma distinta. 
Estoy muy agradecido a Jaume y Marcos, que son mis compañeros de escenario y unas maravillosas personas. Dieron muchas horas de ensayos para hacer que sonara precioso- Y a Dury, mi querido técnico y amigo, que hizo que el bolo sonara
de miedo aportando su toque en el directo. Sin duda, quiero que sea mi banda fija para los futuros
bolos. 


11. ¿Y qué tal tu experiencia en las Basik Sessions junto a grupazos como Inra y Zirconita?
Para nosotros fue un verdadero placer acompañaros en dicha cita.




Soñaba con poder hacer un bolo en Madrid lo antes posible con este proyecto, a trío, de la misma
forma que en Barcelona, pero fue mejor. El hecho de dar un bolo a acústica y voz, sin micros y
para las Basik Sessions... fue como decir: "Chicos, esto va enserio".
Compartí escenario con grandes músicos, una gente maravillosa que espero volver a ver pronto.


12. Háblanos de tus futuros proyectos: nuevas canciones, conciertos…

Ahora mismo he estrenado dos temas más con los que tengo pensado abrir y cerrar el disco que
vaya a sacar. Se trata de “Donde irán los problemas” y “Adiós”, unos temas la mar de especiales, por la forma en la que los grabamos en su momento, sobre todo la de "Adiós", que está registrada un domingo a las 1:30 de la madrugada en el parking de Tropic con una reverberación natural que hizo que la canción pillase la máxima naturalidad posible. Para mí, lo mejor que he grabado a día de hoy.


13. Y para terminar, completa la frase: “La música es…” 

La música es lo que hace transportarnos a otro lugar, a otra situación, a otra persona.



Fotos por Elena Quintero


*****

Agradecemos a Alberto su tiempo y su cercanía y le deseamos todo lo mejor en su carrera en solitario porque su música lo merece.

¡Musincronizaos con nosotros para no perderle la pista poque nosotros no lo haremos! ❤



viernes, 27 de julio de 2018

Alcázar se musincroniza una vez más con Muntz y su Pneuma



Desde que conocimos a la banda alcazareña Muntz el año pasado en el festival manchego Zeporock (grande donde los haya), son muchos los conciertos en los que los hemos acompañado, enganchándonos a su música cada día más y acumulando recuerdos inolvidables hasta Muntzsincronizarnos totalmente con ellos.




Y es que cuando te das cuenta de que ya en sus conciertos no estás deseando escuchar la cover de tu tema favorito (y estoy hablando de bandas del nivel de Muse o Radiohead), sino sus propias canciones que te acompañan en tu día a día, entonces comprendes que las tienes muy metidas en tu cabeza y corazón, formando parte de ti.




Por todo esto, mañana sábado día 28 de julio les acompañaremos en un nueva cita musical que no dudamos que será histórica, y además no estarán solos. También estarán presentes sobre el escenario los componentes de la banda madrileña Primal Core, un dúo instrumental al más puro estilo Royal Blood (¡casi nada!).

¡Y no es todo! Para amenizar la espera abrirá Julio Ponce con una gran variedad de canciones en español, y Dandelion & Burdock rematarán la fiesta hasta que los cuerpos aguanten.




Finalmente, como podéis observar en el cartel, los alcazareños jugarán en casa y la entrada es total y absolutamente GRATUITA, así que no tenéis excusa para perderos este planazo grande donde los haya. No olvidéis que será su último concierto hasta después del verano, por lo que hay que darse una buena de 'Pneuma' para aguantar hasta su vuelta.


¡Musincronízate con nosotros y no faltes porque se liará una muy buena! 💣💃😎




jueves, 26 de julio de 2018

Nuestros más GIGANTES



A finales de agosto (concretamente los días 30 y 31 de agosto y 1 de septiembre) tendrá lugar en Guadalajara uno de los festivales más importantes para nosotros de todo el año: el Festival Gigante.




Dicho festival fue el primero en darnos la oportunidad para cubrirlo desde nuestro blog y allí conocimos a nuestra compañera de Cocktail Musical, por lo que aun cobró más importancia. Además, es uno de los pocos festivales que sigue abogando más por las bandas nacionales (emergentes o no) y por el disfrute de todos, tanto del público como de los propios músicos.

Por todo ello, estamos deseando repetir de nuevo nuestro paso por el Festival Gigante y a continuación os presentamos a las bandas que para nosotros son las más GIGANTES, aunque no se encuentren entre los cabezas de cartel, y que estamos deseando ver en directo.

Son las siguientes:


- Embusteros.

Grupazo donde los haya que desde el primer momento nos enganchó por su música, la gran conexión que consigue con su público y por su simpatía innata. Aquí os dejamos una de las canciones de su último disco, "La Verdad", aunque seguro que en el Gigante nos adelantan algún tema innédito de los que están por llegar.





- Correos

Desde que estrenaron su cuarto LP, "Terapia, terapia", no hemos tenido oportunidad de disfrutar de dicho discazo en directo, así que se nos antoja el Gigante como la ocasión perfecta. Temazos como éste nos esperan para cantarlos a pleno pulmón. ¿Te unes?





Nixon.

Y si hay música a la que no podemos resistirnos, ésa es la del grupo almeriense Nixon. ¿Aún no te has visto atraído por la fuerza gravitacional de sus canciones? Pues escucha, escucha.





-Villanueva.

Aquí nuestra mayor debilidad gallega: la banda Villanueva. Josete y su banda tienen el poder de tocarte el corazón y quedarse allí por siempre.
¡Qué ganazas ya de verlos en concierto de nuevo!





- Pasajero.

La música de la banda madrileña Pasajero es siempre el antídoto perfecto para afrontar cualquier problema del día a día y llevamos demasiado tiempo sin escucharla en directo, así que no vemos la hora de que llegue el momento. Mientras tanto, nos quedamos con esta canción, una de nuestras favoritas del nuevo disco.




Agoraphobia.

Y si hay un ejemplo de un grupo actual sinónimo de fuerza y poderío femenino, ése es el de las gallegas Agoraphobia que ansiamos también ver por primera vez en acción. Si en este vídeo lo petan, imagina en directo.





The Crab Apples.

Nos estrenamos con su música cuando los vimos acompañando a nuestro gran ídolo L.A. en un concierto en Barcelona y desde entonces les seguimos la pìsta para repetir la experiencia. ¡Impacientes estamos de verlos de nuevo en el Gigante!





- Desvariados. 

Este cuarteto madrileño y su "Café Caimán" son una de nuestras mayores adicciones musicales, sobre todo in situ donde realmente se crecen y dejan salir toda su esencia. Si quieres saber lo qué es el rock & roll de verdad, no te los pierdas en acción.





- Badlands.

Hace poco tiempo que descubrimos a este grupo valenciano y no nos dejan de sorprender en cada nuevo concierto. ¡Son puro espectáculo y disfrute en directo! Sin duda, son uno de nuestros grandes descubrimientos de este año. Comprueba lo que decimos con este vídeo.






Con su primer disco a punto de caramelo (lanzamiento el 30 de julio), ya podemos recrearnos con un adelanto de "Cuando todo explote". Escuchadlo porque seguro que os engancháis a él tanto como nosotros.





En definitiva, recordad que en los festivales no sólo hay que fijarse en la letra grande porque todos los grupos están en el cartel por algo. Hay mucho talento aún por descubrir, así que esperamos que nos acompañéis viendo a todos estos grupos que hemos destacado como nuestros favoritos y que juntos descubramos a muchos otros.

No olvidéis pillar vuestros abonos o entradas de día en concertados.com



¡Nos vemos en el Gigante! 💃


viernes, 13 de julio de 2018

Entrevista a Kike Calzada


Tras haberlo visto en directo con su gira “Coloreados” en un par de ocasiones por la capital toledana, entrevistamos a Kike Calzada, quien sigue inmerso en dicha gira.





1. ¿Cuál fue el detonante que te llevó a interesarte por el mundo de la música?

He tenido la suerte desde pequeño de crecer rodeado de música: la colección de discos de mi padre, la poesía de Lorca y de Miguel Hernández, y las canciones que siempre cantaba mi familia en casa. 
La educación que recibí en el colegio, unido a mis inquietudes personales (que se manifestaron desde muy temprano), supongo que serían el pistoletazo de salida. Cantar los poemas que empecé a escribir, resultó ser algo natural en mí.


2. ¿Por qué decides iniciar tu gira en solitario en 2014? ¿Crees que es un paso natural en la vida de todo músico?

No sé si es natural. En mi caso era necesario. Quería ponerme a prueba en el gremio y ver si era capaz de mantener un proyecto por mí mismo: Abrir una oficina y encargarme de ella, hacer canciones, discos, giras…, sin tener que depender de nadie, ni tener que dar explicaciones ni pedir permiso.


3. Tras “El Hombre sin Hombros”, compones tu segundo trabajo, “Coloreados”.  ¿Qué diferencias notables existen entre ambos trabajos? ¿Crees que suponen un gran avance a pesar de existir sólo un año de diferencia en cuanto a su publicación?

Claro, vinieron seguidos, pero en realidad existe más tiempo entre ellos. “El hombre sin Hombros” es el viaje que explica la pregunta número 2, una canción que coloca a Kike Calzada encima de un escenario defendiendo sus canciones en directo.
“Coloreados” es una colección de colores y de sentimientos, que creo, enriquece mi obra hasta el punto de convertirla en incatalogable, en el sentido de que no responde a la búsqueda de un estilo en particular, sino de uno personal. 




4. ¿Y cómo surgió la realización del cortometraje vinculado a tu primer trabajo?  Dejamos el enlace  para que nuestros Musincronizados puedan disfrutar de él porque sin duda es un gran trabajo. 

Surge de mi relación con Enrique Muñoz, de La Buitre Producciones. Llevábamos años hablando de hacer algo especial. Pensamos que hacer un cortometraje de un disco lo era. Él es la persona perfecta para llevar a cabo este proyecto porque es un hermano que conoce mis canciones, mis letras, mis historias y el mundo que me rodea. Ello hizo que resultase mucho más fácil todo el proceso y que el resultado sea tan real.


5. ¿Crees que todas tus canciones tienen una personalidad propia que favorece, por ejemplo, el poder plasmarlas en imágenes o asociarlas a colores como las que conforman “Coloreados”? ¿En qué te inspiras para su composición?

Es verdad que mis canciones son muy descriptivas, tal vez un poco cinematográficas (o al menos eso pienso yo). Trato de mezclar sentidos haciendo sinestesias (para que el que está delante sienta hormigas en el estómago), y de siempre contar historias reales que observo, que me sucedan a mí mismo, o que ocurran a mi alrededor. Creo que el 80% de la música que escucho carece de mensaje de verdad; tal vez por eso sea tan importante para mí fabricar letras de esta manera.


6. Una de las canciones que más nos ha llegado es la que guarda relación con el nombre de nuestro blog, “Sincronizados”. ¿Qué nos puedes contar de ella?





“Sincronizados” es el cian: un azul que cuenta con la tristeza y la melancolía del azul, pero con la esperanza y la pureza del blanco. Es un azul esperanzador.
Cuenta la historia de las personas que, a pesar del tiempo y del espacio, se sienten cercanas constantemente. Es la eterna relación que hace que el reencuentro y la melancolía pesen más que todo lo malo en una relación, hasta el punto de hacerlo desaparecer.


7. La primera vez que te escuchamos en directo fue en un concierto junto al sevillano Gonzalo de Cos. ¿Cómo surge esta unión? ¿Crees que este tipo de intercambios o apoyos entre bandas ayudan mucho en la labor del músico, sobre todo en sus comienzos?

Gonzalo es un amigo de la época de Myspace. Nos conocimos en esa época hará como unos diez años. Fue una relación cibernética de la que surgieron conversaciones, versos, canciones y una bonita amistad.
Estar relacionados entre nosotros, con el panorama artístico-cultural y el público que nos rodea, me parece vital para poder sentirlo todo mucho más cerca y poder así expresarlo, de mejor manera.


8. Tu último concierto en Madrid junto a la Tie Band pareció ser muy especial e importante para ti. Cuéntanos la experiencia.

Lo era, porque estoy dejándome cuco un pisito en Plaza Castilla, para irme a vivir en verano a Madrid. Quiero abrirme un home-studio, para poder maquetar mi tercer disco en casa y pensar qué voy a hacer con él.
Quise hacer un bolo con toda la Tie Band para despedirme de Toledo y abrazar a Madrid y a toda su gente. Tocamos en Tirso, nos sacamos canciones nuevas e hicimos las de los dos anteriores discos. Rodeados de amigos y sonando genial, poco más podemos pedir 😊


9. ¿Alguna anécdota reseñable de estos años de carrera musical en solitario? 





Las 1.000 personas que tienen un disco mío. Mereció la pena hacer carretera para encontrarme con cada una de ellas.


10. Ya has anunciado que estás trabajando en un nuevo disco. ¿Nos puedes adelantar algún detalle o algún objetivo que tengas en el horizonte?

Quiero hacer maquetas en casa porque tengo muchas canciones, y poder elegir bien qué hacer, cómo hacerlo y dónde producirlo. Al principio estaba pensando grabar un doble, pero creo que ya me he tranquilizado y ahora estoy pensando en organizarlo bien para hacer un buen lanzamiento y poder llegar un pasito más lejos.


11. Completa la frase: “La música es…”

La música es mi salvación.


********

Nos encanta ahondar en el mundo de los músicos y sus motivaciones para corroborar cada día más lo importante que es la música en la vida.

¡Musincronízate con nosotros y ayuda a compartir el mensaje! 😉